Un épisode assez surprenant.

Spoiler

La rencontre entre nos deux rétifs se fait enfin, dans une grande tension, une forte méfiance réciproque. Manousos refuse de discuter avec sa co-rétive ailleurs que dans son ambulance (et sans portable) de peur d’être écouté par le collectif. Carol lui assure qu’elle est en mode avion et souhaite utiliser un traducteur sur son téléphone pour pouvoir communiquer. L’utilisation de ce traducteur est plutôt bien utiliser, rendant les dialogues sympa à suivre. Cependant, je ne suis pas spécialiste, mais je doute que ce soit un téléphone qui analyse et traduise un fichier audio en local, mais plutôt un gros ordi sur le réseau qui t’envoie le résultat, du coup il faudrait passer par le réseau. Du coup... Mais bref, j'ai peut-être quelques trains de retard!
Si Manousos est toujours déterminé à "sauver le Monde", Carol quant à elle commence à se faire à la situation et profite de la vie avec Zosia. Il constate que lorsqu’il met le collectif en rideau en lui criant dessus (en créant du stress, comme c’était arrivé avec Carol plus tôt dans la saison), il se passe quelque chose sur une fréquence qu’il avait déjà repérer depuis chez lui. Carol lui demandera d’arrêter et libère son cobaye, avant de rejoindre Zosia. Coïncidence étonnante (et perso), on voit Carol lire La main gauche de la nuit, d’Ursula Le Guin, que je viens justement de terminer! Le monde est décidément tout petit petit…
Carol découvre finalement que le collectif n’abandonne pas l’idée de la "convertir" et pourrait avoir une solution pour ne pas avoir à lui extraire des cellules souches, ce qui lui laisserait entre un et trois mois. Elle rejoint finalement Manousos dans sa volonté de "sauver le Monde", avec un "atout": une bombe atomique.

Cette saison, si elle boucle bien un arc, sonne comme une longue introduction à la saison à venir. Fallait-il 6h27 pour en arriver là? Fallait-il tout ce temps pour nous apprendre ce qu’on sait finalement? Pour caractériser ses personnages? Je trouve le tout un peu chiche. Si la réalisation est excellente, il n’empêche que le propos me semble étiré, tout est prétexte à "nous faire attendre encore un peu" pour nous en apprendre plus, jusqu’à la limite de ma patience. J’ai tout de même apprécié cette saison mais j’aurais aimé que les choses avancent plus vite.

___________________________

De son côté Fallout démarre vraiment sa seconde saison. Les décors et la reconstitution de l’univers sont toujours aussi réussis (bien que l’on reconnaisse par moment Cestus III) mais l’épisode fait un peu transitoire. Hormis du côté de la Confrérie, peu de choses avancent vraiment.

Pas certain que ce soit mon truc les séries "à suivre"...

Spoiler

Carol, sans doute par stratégie, mais indéniablement parce que la solitude lui pesait, entame une relation plus sereine (et proche) avec le collectif (et Zosia), ce qui lui permettra d’en apprendre plus sur l’origine du "virus" et leurs objectifs.
De son côté Manousos ayant repris ses esprits à l’hopital où il est soigné par le collectif, échappe encore à sa bienveillance et reprend sa route vers Albuquerque où Carol aura sans doute bien besoin d’un petit coup de boost de témérité pour reprendre la résistance.

Reste un épisode à cette saison qui va clairement laisser de nombreuses questions en suspend pour la saison suivante. J’espère tout de même qu’elle se suffira à elle-même et s’achèvera de manière satisfaisante, et pas uniquement sur un cliffhanger de fin de saison.

___________________________

La seconde saison de Fallout démarre également avec un premier épisode essentiellement constitué d’un "previously" de la première saison ainsi qu’un résumé de ce qui nous attend dans la saison à venir. Le contenu spécifique à l’épisode (présentant l’antagoniste de les enjeux à venir) sonne également comme une redite et aurait selon moi eu plus de sens en fin de saison précédente. Mais ceux qui aiment les têtes qui explosent devraient apprécier!

Un épisode très musical.

Spoiler

De retour chez elle, Carol lâche la pression. Elle chante beaucoup et semble se détendre. En vérité elle craque intérieurement et souffre de l’isolement. C’est finalement à sa demande que le collectif reviendra vers elle, signant le retour de son "chaperon". Elle lui sautera dans les bras, concluant l’épisode.
Amorcé dans l’épisode précédent on suit parallèlement notre rétif paraguayen durant sa route vers Albuquerque. De belles images accompagnées d’un chouette thème musical. Comme on l’avait déjà compris dans ses apparitions précédentes, le personnage fait preuve d’une grande ténacité, mais aussi d’une forte rigueur morale et considère clairement les infectés comme des envahisseurs. Obligé d’avancé à pied (et refusant toujours obstinément toute aide de la part du collectif), il se lance dans la traversée de la forêt se trouvant sur son chemin. Il finira par se blesser gravement et, n’est pas Rambo qui veut, alors qu’il va sans doute mourir, un hélicoptère envoyé par le collectif vient à son secours. On le quitte alors qu’il lève la main au ciel (comme on lui avait invité à la faire s’il avait besoin d’aide), comme pour autoriser le collectif à intervenir (ce qu’il aurait fait anyway). En profiteront-ils pour le convertir?
Au final on laisse nos deux protagonistes cédant du terrain au collectif.

L’épisode est plutôt bon, agréable à suivre, mais il ne s’y passe finalement pas grand-chose, sinon à caractériser (voire appuyer) un peu plus ses personnages.

Un épisode riche en révélations.

Spoiler

Après son horrible découverte (sans grande surprise, mais plutôt bien mis en scène et sans voyeurisme), des corps humains démembrés prêt à être transformés en aliment, Carol décide de filmer tout ça et l’envoyer aux autres immunisés. Pas certaine que le collectif leur fasse parvenir cette vidéo (révélant une face extrêmement sombre de ce "paradis"), elle décide de l’apporter directement à Diabaté, l’africain francophone qui s’est installé (je n’ai pas bien compris comment elle l’a localisé) à Las-Vegas, où il continue à jouir du monde tel qu’il est devenu.
Elle sera (évidemment) accueillie par des "Bienvenue Carol" sur les écrans géants de la ville. Après une scène de poker (volontairement caricaturale) où tout les infectés jouent des rôles pour faire plaisir à Diabaté, ce dernier rencontre enfin Carol, confiante dans sa révélation.
En fait de révélation, Diabaté était déjà au courant (ainsi que les onze autres immunisés, dont on apprend qu'ils communiquent régulièrement). Le collectif a même préparé une petite vidéo pour expliquer et justifier les raisons de son choix. En effet, s’il se refuse à tuer, cela s’applique également aux plantes dont ils ne consomment que "les fruits tombés au sol", limitant considérablement ce avec quoi ils peuvent se nourrir. Diabaté, décidément très empathique avec le collectif (qui, bien que toujours un peu parodique, prend tout de même ici un peu de consistance), explique à Carol qu’à cette condition, tout le monde pourrait mourir de faim sous dix ans. La bienveillance jusqu’à l’absurde.
On apprend également qu’ils ont trouvé la manière de "convertir" les immunisés. Cela nécessite malheureusement (pour le collectif) d’opérer une ponction de cellule souche chez ceux-ci, mais cela ne se fera, comme à leur habitude, qu’avec le consentement des concernés. Carol et Diabaté ayant explicitement exprimé leur refus de se conformer, le collectif devrait respecter leur choix.
Difficile d'expliquer pour l'instant les raisons qui poussent le collectif à être aussi prévenant avec les immunisés. Qu'il ne leur fasse pas de mal s'explique aisément. Mais qu'il réponde à tous leurs désirs, jusqu'à se mettre en danger (alors qu'il pourrait très bien juste leur prodiguer l'essentiel et les ignorer, en gardant néanmoins un oeil dessus).
Parallèlement, mais quelques jours avant, on retrouve l’autre rétif du Paraguay, toujours à vérifier chaque fréquence radio dans l’espoir de capter quelque chose, en vain. Excepté une fréquence sur laquelle en perçoit une vague musique. Le collectif, fidèle à lui-même, lui fait parvenir la première vidéo de Carol, sous-titrée. Certain de voir là une alliée, il prend l’adresse de Carol, prépare quelques affaires et prend la route, sans doute pour Albuquerque.

Difficile encore de tirer une analyse sur "où va la série" et je n'aime pas trop filer des théories, alors ça attendra. Cela dit la réalisation est toujours impeccable, et joue de cette fascination qu'exerce toujours (et ce, assez régulièrement depuis quelques années, je trouve) ces images de grandes villes vidées de toute vie.

On rentre (enfin) dans le dur!

Spoiler

Après les actes de Carol en fin de l’épisode précédent, le collectif décide de "prendre ses distances" avec elle, tout en lui assurant qu’il ne lui en veut pas, mais refuse désormais tout contact direct. La ville s’est totalement vidée, le téléphone ne mène que sur un message répondeur pour qu’elle puisse tout de même communiquer avec lui. Les interactions se font maintenant par drone.
En explorant la ville Carol se rend compte que les poubelles sont remplies de briques de lait vides uniquement. En se rendant à l’usine qui les produits elle découvre que l’usine n’emballe plus du lait, mais un mélange d’eau et de cristaux dilués ressemblant à des cristaux de sel. Grace au sac contenant ces cristaux elle parvient à remonter à l’usine (toujours à Albuquerque, c’est pratique) qui les fabrique (ainsi que des croquettes pour chien).
Elle enregistre une vidéo faisant part de ses découvertes, vidéo qu’elle demande au collectif de faire parvenir aux autres "immunisés". On imagine qu’il le fera, mais qui sait!
L’épisode se termine sur le visage effrayé de Carol qui, en fouillant les frigos de l’usine d’aliment d'où viennent les sacs de cristaux, découvre quelque chose, et ce n'est sans doute pas des carottes râpées.

Tout ceci me rappelle pourquoi je n’aime pas les séries "à suivre", dont aucun arc n’est jamais résolu et te laisse en suspend au risque de décevoir. Le temps est précieux et je me demande si tout ceci ne tiendrait pas dans un long métrage. En tout cas la série reste agréable à suivre et maintient son mystère.

Bon épisode qui permet d’avancer sur l’intrigue.

Spoiler

L’épisode s’ouvre sur le contre-champ du coup de téléphone mouvementé que Caroll avait eu avec un autre immunisé (situé en Amérique du Sud, je crois) dans l'épisode précédent, et qui pourrait finalement se révéler être un allier. Bien qu'il ait fait le choix de l'isolement total, il touche les limites de ce choix et cherche une issue.
De son côté, Caroll commence à réunir ce qu’elle sait de cette conscience collective, dont le fait que celle-ci (à travers un dialogue vraiment bien écrit et interprété) est décidément incapable de lui mentir. Ainsi elle obtient la certitude que le processus est réversible (on s'en doutait un peu). Reste à savoir comment, mais ce sera pour plus tard.

Il reste évidemment plein de questions en suspend mais certaines choses se dénoues lentement. J’aime beaucoup la comédienne principale. La réalisation est sobre mais très à propos, et la direction d’acteur (à part Caroll, les autres acteurs jouent finalement tous le même personnage) ainsi que le casting, sont impeccables.

On n'y apprend pas grand chose de plus que ce que l'on sait déjà.

Spoiler

Quelques infos sur les six autres immunisés qui ne seront sans doute pas d'un grand secours. Les infectés agissent clairement comme une seule et même conscience poursuivant un but. Après leur étonnante intolérance à la colère, à même de les neutraliser temporairement, ceux-ci se révèlent également d'une telle bienveillance envers Carol qu'ils pourraient même se mettre en danger pour répondre à ses désirs, tout en cherchant une manière de l'intégrer à cette conscience commune dont on n'explique toujours pas les raisons de cette immunité.

Je ne savais pas à quoi m’attendre (je n’ai vu aucune œuvre précédente de l’auteur), mais le pitch m’intriguait : "La personne la plus malheureuse au monde est la seule capable de sauver l'humanité... du bonheur.". Ce n’est pas tout à fait ce que l’on voit à l’écran mais ce pitch me laisse à penser une série plus métaphorique, satirique que de SF pure, comme je l'imaginais après le premier épisode.

En effet, hormis le personnage principal, plutôt bien écrit et interprété (bien qu'elle ne semble cependant n’avoir opportunément aucune autre attache familiale ou amicale, sauf sa compagne, mais qui nous quitte très vite), on se retrouve face à des personnages (les immunisés, les infectés partageant une conscience commune) assez caricaturaux, qui n’interrogent pas vraiment une situation tout de même pas banale! Juste, il la subisse, l'accepte, voire en tire avantage. Le leadership naturel dont elle fait preuve face aux six autres immunisés (sur douze) m'a semblé terriblement artificiel, mais pourrait tout à fait s'avérer être une "critique" de ce même leadership US qui semble "aller de soi" dans le monde de la réalité véritable (la scène se passe à bord de Air Force One). Comme le fait qu'elle n'ait pas d'attache amicale/familiale pourrait-être une "critique" de l'isolement qu'implique nos vies modernes.

Qu’un virus amène, en quelque sorte, à flasher les personnes infectées (j’ai dans un premier temps pensé au personnage de Patrick Dewaere dans "Paradis pour tous", d’Alain Jessua, 1982) passe encore, mais que ceux-ci partagent les expériences et savoirs de tous les autres (et même des non-infectés apparemment), jusqu’à partager une idéologie commune est un paradigme autrement plus questionnant. Et les questions importantes n'ont pas encore été posées.

En l’état la série pourrait très bien partir dans un sens comme dans un autre, et je pourrais tout autant me retrouver en profond désaccord avec son propos que le contraire. Ou encore me retrouver simplement face à un pur divertissement un peu philosophique, ou encore un symptôme. En tout cas je suis curieux.

Côté adaptation du jeu c’est du quasi sans faute, tant visuellement que dans l’esprit de la licence. L’univers est parfaitement retranscrit à l’écran. Pour avoir beaucoup crapahuté dans les Terres Désolées des opus 3 et 4  (je n’ai pas fini le premier, et puis c’était il y a longtemps, et je ne crois pas avoir joué au 2!?) on retrouve l’ambiance des zones extérieurs, l’atmosphère intérieure des bâtiments, des abris parfaitement rendus, des objets, armes, etc. Les armures de la confédération de l’acier sont superbes et sont scénaristiquement très bien utilisées. Peu d'animaux mutants au final (surtout deux grosses bébêtes) et pas de Super-Mutant.

Et la série n’oublie pas de nous raconter quelque chose et, si elle rend merveilleusement honneur à l’univers, elle y apporte également une profondeur inattendue qui a su me tenir jusqu’à la fin. Le rythme est bon et l’on ne s’ennuie jamais. Le traitement de la Confédération est intéressante.

La bande son est essentiellement constituée des titres ayant fait la "spécificité" de Fallout. Quant aux thèmes originaux de la série je n’en ai rien gardé.

Du très bon, au moins pour un fan de la série de jeux vidéos. J'espère une seconde saison (très largement suggérée à la fin).

(pas exclu que je relance Fallout 4 moi...)

"Dark Mirror" c'est un lapsus voulu ?

Je n'avais pas fait gaffe que la saison 7 était sortie J'avais été un peu déçu par la S06...

EDIT : il y a un topic Black Mirror http://forums.startrek-fr.net/viewtopic.php?id=3215&p=2

oui voulu.
Je transfère le message la bas.

Aussi déçu par la 6. LA 7 est meilleure.

Dune Prophétie épisode 1 et 2
deux épisodes très liés donc on parlera des deux ensemble.
Cela ne pourrait être qu’une énième série sur les enjeux et intrigues de cours, révolutions de palais. Mais la substance de Dune, avec son mysticisme, son lien avec la foi, la rébellion, permet de dépasser cela. Des visions (dans tous les sens du terme) s’affrontent plus que des individus. Au final ce jeu à trois, avec bien des nuances pour chacune des parties, permet en creux de dessiner une question sur le pouvoir et le lien de celui-ci avec la force ainsi que l’exploitation des ressources naturelles. À voir si la série saura tenir sur la longueur sur cette question.
La série sait aussi avoir des audaces narratives, pour surprendre. La question étant de savoir si elle osera les tenir sur la longueur (il est encore trop tôt pour le dire).
Au final cette mise en place réussit à poser les enjeux, les personnes, le style de la série , les décors, tout en gardant bien des mystères. Sans pour autant les délayer.
Si l’aspect austère et mystique ne vous rebute pas, donnez sa chance à ce début en espérant que la suite reste à ce niveau.

Dune Prophétie: épisode 3
l’épisode flashback. Pas uniquement car l’épisode fait aussi avancer sa trame des deux premiers. Là encore, l’utilisation des flashbacks est bien gérée tant elle donne à comprendre des choix importants et certainement déterminant. Cette utilisation n’est pas qu’une caractérisation car l’épisode ne se résume pas à cela.
La série a opté pour ne jamais baliser ces passages dans le passé , pour ne jamais souligner les explications sur les péripéties montrés. Tout est laissé sur la table et au spectateur de se débrouiller.
À nouveau la série fait des choix narratifs (prévisibles) aussi forts que bien amenés.
Ainsi le propos sur ce qu’est avoir un projet et les moyens pour y parvenir, sur combien la vengeance est un poison, continue d’être décliné. Cette semaine encore on évite le piège qu’aurait été juste des intrigues de cours.
La mise en scène est toujours aussi soignée et la direction artistique sur ce côté rétro kitch bien dosé (voir la séquence de la chasse digne du 18ieme siècle).
La communauté des sœurs gagnant aussi un côté athénien de la Grèce antique.
En conclusion, sachant que le piège des épisodes flash-back étant souvent de délayer l’intrigue principale avec des éléments de caractérisation accessoires en regard des enjeux, ce n’est pas le cas ici car tout avance.
PS: seconde scène de sexe, seconde utilisation de ces scènes avec brio pour la dramaturgie.

Dune prophétie : épisode 4
cet épisode s’appuie sur les éléments précédemment construits et pour l’essentiel, fait avancer la trame générale. Si, on peut le trouver un peu en retrait des autres, néanmoins, chaque segment tient ses promesses, les résolutions de certains fils permettent à l’histoire d’avancer, l’univers de s’approfondir et de donner encore plus de substance aux personnages.
La présentation du jeu politique, l’opportunisme et l’affirmation par la force du pouvoir impérial, sans simplisme, tout cela est à la fois organique et cohérent. Y compris dans les rebondissements (même si certains sont un peu faciles). Marc Strong est toujours d’une grande finesse dans ce rôle à contre emploi.
Le côté mystique lui aussi progresse avec des passages très bien mise en scène et en images.
Il ressort de ce visionnage le sentiment que l’affrontement entre différents projets politiques, a franchi un pas dans la rudesse de leur opposition.

IMZADI a écrit :

Pour les aspects parfois colorés, parfois ternes, parfois sombres..., pour moi ça se rapproche de ce que je ressentais dans les livres, donc je pense que tes connaissances là dessus te faussent par rapport au ressenti à avoir si tu t'es laissé captiver par tes lectures du cycle classique.

C'est surtout que je n'aime pas du tout le cinéma de Villeneuve. Premier Contact est pour moi un des films les plus méprisables que j'ai jamais vu et son Blade Runner 2049 est idiot en plus d'être chiant à mourir.

La messe est dite

Premier Contact, je n'ai pas aimer

Blade runner, faudrait que je revoie les deux pour comparer

Pour les aspects parfois colorés, parfois ternes, parfois sombres..., pour moi ça se rapproche de ce que je ressentais dans les livres, donc je pense que tes connaissances là dessus te faussent par rapport au ressenti à avoir si tu t'es laissé captiver par tes lectures du cycle classique.

C'est surtout que je n'aime pas du tout le cinéma de Villeneuve. Premier Contact est pour moi un des films les plus méprisables que j'ai jamais vu et son Blade Runner 2049 est idiot en plus d'être chiant à mourir.